Marte Vrs. Firpo 07 Marzo 2010

Como buen marciano estuve en el estadio el domingo con el agrado como es costumbre de saludarme efusivamente con viejos aficionados del Marte que conozco desde hace 20 años, a los que si considero MARCIANOS SANGRE AZUL, al punto de entrar al parqueo del estadio a las 14:25 y entrar al estadio al primer minuto de juego, gran trayecto por contar historias y recordar vivencias marcianas, con los verdaderos del Marte que lo seguimos en primera hace mucho tiempo y en segunda fue igual y regresar a primera con verdadera ilusión.

Al estar fuera del estadio saludando al Licenciado Tomas Calderón (Sorprendido por verlo de nuevo en el estadio) me dijo, “Dicen en tu radio que Pedrozo regalo la camisa y por eso no juega” y mi reacción inmediata fue la siguiente “No te preocupes, este no es el equipo del colegio que solo una camisa, es El Marte” que equivocado estaba al pensar eso, porque en mi opinión, estamos jugando a ser profesionales y fácil, solo se le da la otra camisa y la historia continua con facilidad, lógicamente descontando el valor de la camisa a Pedrozo que no debe ser ni cerca de lo que nosotros pagamos por la misma, pero sorpresa, NO FUE ASI.
No me caracterizo por defender personas y a Pedrozo tampoco lo defiendo en nada, pero solo justifico la causa para no tener que dar pretextos en NADA.

¿Qué pasa si en el juego a Pedrozo le rompen la camisa por completo y el árbitro lo saca para ponerse otra camisa porque no puede andar así? Lo tendrían que sacar en cambio del juego porque no hay otra camisa?

¿Qué pasa si está lloviendo mucho y como se les ocurre muy seguido a los árbitros que se cambien en el medio tiempo el uniforme porque no se distingue por el lodo que esta en el mismo, Sacaran a todos porque no hay otro uniforme?

¿Qué pasa si le roban a cualquier jugador la camisa, como se robaron la taquilla?
No Justifico a Pedrozo en nada, pero creo que es problema de administración, porque si tenemos a un buen patrocinador de indumentaria deportiva, creo que por lo menos tres juegos de uniformes por cada jugador o sea TRES titulares, TRES suplentes, TRES de otro que siempre tienen, o se le quedaron al utilero, o nunca prevén esto los que se encargan de logística. Solo aprendamos de lo malo y el jugador a mi juicio peco de creer que está en un club donde esto no es problema, por lo menso es mi opinión del caso.
El Marte perdió fácilmente por ACTITUD, INEFICIENCIA y sobre todo por HUEVOS, que lastima que el goleador del equipo se vea desde la grada pasado de peso como un servidor y que fallen el equipo tanto, pero en fin nos gano el líder.
Armando Platero gracias por continuar en el equipo, usted es de las pocas personas que no desconfió en el equipo por ser marciano de muchas décadas y no se sirve del equipo.
Ramiro Cepeda. Gracias por continuar al frente de un sueno que todos tenemos y adelante termina bien tu idea y después veremos resultados, tienes mi apoyo un Marciano de verdad!
Fragom
Fundador y Moderador

“El Rock es Libertad y es nuestro, defendámoslo porque llego para quedarse en nuestros corazones”

“El Rock es Libertad y es Nuestro, defendámoslo porque llego para quedarse en nuestros corazones”

El Viernes 23 de Octubre el dia del gran regreso de Charly Garcia en Buenos Aires
sera recordado tambien por ser el ultimo programa de la leyenda subterránea
Viernes de Rock que llego a su final tras recorrer lo mejor del rock
en nuestro idioma.
Sedientos de una libertad absoluta, Inmersos en un país desorientado, este es nuestro aporte a la historia de nuestra música porque Los jóvenes llegamos al rock huyendo De la mentira y la falsificación, buscando comunicarse de una forma más o menos humana y esta es nuestra forma.

Porque la historia se seguirá escribiendo porque el rock nunca muere
Porque el rock se caracteriza por sus letras por sus mensajes
Porque es la manera que los jóvenes y no tan jóvenes buscamos para
Expresar nuestra libertad, de denunciar las injusticias y mostrar que somos una cultura

Por eso muchos llegaron a Viernes de Rock, La Ley del Rock en Español en el subterráneo salvadoreño que llego a si a su final tres meses antes de cumplir 13 años al aire. Viernes de rock dejo de gambetear después de tantos años pero el rock es así.

Y seguro las bandas seguirán tocando hasta rajar el cielo

Para los que no comprendieron Este era nuestro sentimiento y esta es nuestra cultura llamada simplemente Viernes de Rock en español

Y solo hay una cosa más que decir para el programa después de casi 13 años

Gracias, por enseñarnos que la vanguardia es así, por hacernos parte de la religión
Por dejarnos volver tan locos, por hacernos el aguanté, por tu influencia y no ser parte de esos raros peinados nuevos, por dejarnos demoler hoteles, aunque nos estén pegando abajo, por hacer del Rock and Roll Yo…sea un vicio mas, VDR rezo por vos y me siento mucho mejor, no importa, que bombardeen, porque estamos cerca de la revolución, Asesíname, porque yo se que alguien en este mundo pensara en vos.

Simplemente SAY NO MORE.

Como decía el lema del programa “El Rock es Libertad y es Nuestro, defendámoslo porque llego para quedarse”

¡Hasta Siempre!

Emotivo regreso de Charly el día de su cumpleaños

Charly García ofreció ayer por la noche un concierto en el estadio de Vélez Sarsfield, con el que plasmó su recuperación de las adicciones y festejó con su público incondicional sus 58 años.

"Fuera lluvia" bramó Charly García en el tramo inicial del concierto con que volvió a la escena argentina y que congrega a una multitud. Vestido de negro, sentado al piano y con una escenografía dominada por luces rojas, el artista rockero arrancó el show de su vuelta con los temas "El amor espera", uno de los temas de su nuevo disco Influencia. Pero recién con "No soy un extraño" y "Cerca de la revolución”, el público, que cantó el feliz cumpleaños a Charly antes del inicio del concierto, empezó a subir la temperatura de la velada tormentosa en el barrio porteño de Liniers.

Después de un primer paso con recitales en Perú y en Chile, la serie de actuaciones del autor de "Aprendizaje”, "Cinema Verité” y "No te dejes desanimar”, continuará por Montevideo (14 de noviembre), Quito (21), Guayaquil (25), Bogotá (28) y Rosario (5 de diciembre).

Tras una publicitada rehabilitación, García recuperó a sus viejos socios Carlos García López en guitarra, Hilda Lizarazu en coros y Fabián Von Quintiero en teclados y junto al trío chileno que lo acompañó en los últimos años, se puso a ensayar.

Charly, autor de clásicos del rock nacional como Canción para mi muerte e Inconsciente colectivo, sigue cumpliendo con el tratamiento de rehabilitación que incluye una rutina con visita periódica a un centro de rehabilitación cognitiva, un tratamiento kinesiológico y mucha constancia.

Más gordo y relajado, García trabajó estos meses con los chilenos Kiushe Hayashida (guitarra y coros), Tonio Silva Peña (batería) y Carlos González (bajo) y sus viejos socios en una sala de zona norte hasta ir recuperando un repertorio de clásicos de toda su carrera.

Además, la producción eligió a Pichón Baldinú, creador de De la Guarda, para montar una puesta en escena teatral para el concierto, que tiene como condimento especial el cumpleaños número 58 de García.

Para promocionar el regreso, la producción eligió la canción Deberías saber por qué que García volvió a grabar para la ocasión para que sonara en todas las radios.

Luego de ocho meses sin actuar en vivo y cuando todavía estaba inmerso en un tratamiento médico, Charly García apareció el 30 de marzo de este año en una plaza de la ciudad de Luján para ofrecer un mini-recital.

García subió al pequeño escenario acompañado por Ramón Palito Ortega, convertido en una suerte de tutor de esta nueva etapa de su vida, y allí muy aletargado todavía desgranó algunas canciones.

Luego vinieron los shows en Perú y Santiago de Chile, y allí las crónicas hablaban de una mejoría, de un García más animado y más preocupado por entregar actuaciones prolijas. Inclusive se lo vio concentrado en tocar el piano, y bailar solo algunos momentos, dejando las guitarras a García López y a Hayashida.

Fuente: Télam

Cumpleaños y concierto de Charly Garcia en Velez

Top 10: los grandes momentos del show de Charly García

Antes de Velez, un repaso por los momentos más destacados de los recitales de Lima y Santiago de Chile.

Rolling Stone fue el único medio argentino que presenció los dos primeros recitales (en Lima y en Santiago) de la gira Tengo que volverte a ver, que marcó el regreso a los escenarios de Charly García. Por eso, antes del show de Vélez, en donde el hombre festejará su cumpleaños número 58, un repaso por los momentos musicales más destacados de los shows anteriores.

1- "Rap del exilio"
La guitarra funkeada del Negro Carlos García López reemplaza al saxo original de Daniel Melingo en el arreglo en vivo, y García que sale a cantar sin protección de ningún instrumento "Yo tenía un sólido futuro artístico y me comí el bajón.".

2- "No te animás a despegar"
"Porque vas, hacia ese lugar, donde todos han descarrilado, porque.". Hilda Lizarazu apoya a Charly mientras el recuerdo de María Gabriela Epumer dice presente, en otras de esas letras en las que García pareciera haber visto su futuro.

3- "Rezo por vos" El famoso tema escrito en colaboración con Luis Alberto Spinetta, de su abortado proyecto conjunto, también cobra otra dimensión en un arreglo casi idéntico al original de Parte de la religión.

4- "Canción de 2 X 3"
¿Cuánto tiempo así que Charly no tocaba esta hermosísima tonada? En Yendo de la cama al living, el solo de guitarra era cortesía de Spinetta, ¿da para ilusionarse para mañana, teniendo en cuenta que Charly lo invitó al Flaco públicamente a su show a través de Rolling Stone?

5- "Influencia" El cover de Todd Rundgren, de la etapa Say No More, es otra tema que cobra un significado distinto en esta era: "Una parte de mi, una parte de mi dice: Stop! Fuiste muy lejos, no puedo contenerlo".

6- "Llorando en el espejo"
Otro arreglo respetuoso del original, en este caso de Serú Girán. Incluso el batero chileno Tonio Silva Peña respeta el clásico redoble de Oscar Moro para la coda final, en donde Charly dirige a sus músicos con ademanes sinfónicos.

7- "Me siento mucho mejor"
Otra versión, en este caso del Byrd Gene Clark, que Charly adoptó como propia, tanto es así que algunos desconocen la del grupo californiano. El dialogó entre las guitarras de García López y Kiushe Hayashida es milimétrico, y el piano de cola evoca al gran Elton John (quizás el mayor referente de esta etapa de García).

8- "Buscando un símbolo de paz"
El gran momento de Hilda en el show, cantando y bailando como siempre. La toma, con Kiushe atendiendo las tumbadoras, es más cercana al espíritu de José "Chepito" Areas (el legendario percusionista de Santana) que al rock alterlatino de los 90.

9- "Hablando a tu corazón"
Otra gema desempolvada de inagotable repertorio de García. En este caso, Fabián Quintiero es quien sostiene el esqueleto de la canción, al disparar la inconfundible secuencia desde toda su "ferretería" de teclados.

10- "No toquen"
El final del show es a puro rock and roll. En Lima, con Charly tocando el piano con los pies al mejor estilo Jerry Lee Lewis; en Santiago, emocionado por la empatía que sintió con el público. ¿Cuál será la reacción en Buenos Aires".

Bonus track: "Los dionosaurios"
En Chile, García agregó dos canciones más a la lista de Lima como bises: "Inconsciente colectivo" (dedicado a Mercedes Sosa, previo a su deceso) y "Los dinosaurios", la única canción que tuvo un arreglo distinto al de, en este caso, Clics modernos: el solo piano fue reemplazado por la banda completa, con contrapuntos entre las guitarras y García.

Por Pablo Strozza RST

Fito Paez tocó ante 600.000 personas en Madrid

El cantante argentino cerró el festival Vivámerica en la capital española ante una multitud, en su mayoría personas de países latinoamericanos

El músico argentino Fito Páez cerró anoche la tercera edición del festival Vivámerica, un encuentro cultural que se realizó en simultáneo en distintas ciudades y que este año congregó a unas 600.000 personas, en su mayoría representantes de países latinoamericanos que desplegaron sus banderas en el centro de la capital española.

"Esto es España celebrando a América", dijo antes Páez en su carroza, la última de las tres que recorrieron el Paseo del Prado hasta la conocida Plaza de Cibeles madrileña, según publicó la agencia DPA.

En Madrid, fue Páez el encargado de cerrar el telón de este año en la Plaza de Cibeles.

Acompañado por la banda The Killer Burritos, liderada por Coki Debernardi, el músico rosarino encaró al público con un show de clásicos de su carrera como "Circo beat" o "Mariposa technicolor".

La marcha que cerraba el festival abarrotó las principales arterias del corazón madrileño antes del crepúsculo, con numerosos grupos de países orgullosos de "mostrar bandera" al final de los cinco días de actividades, que se desarrollaron entre el 7 y el 11 de octubre.

La fiesta es una manera de "poner de manifiesto la relación especial entre España y Latinoamérica", apuntó también Páez ante el mar de banderas "latinas" de la fiesta, celebrada justo en la víspera del aniversario de la llegada de Cristóbal Colón a América.





Fuente: Télam

La poesía que Sabina le dedicó a Mercedes

El músico sintió mucho la muerte de "La Negra" y decidió enviar a los medios argentinos unos versos que dedicó a la popular cantante




Joaquín Sabina envió, a través de su agencia de prensa en nuestro país, una poesía que dedicó a Mercedes Sosa tras su reciente muerte.

La poesía, que posiblemente en un tiempo se convierta en una nueva canción del músico español, se llama "Violetas para Mercedes" y dice así:

Se nos murió la gran dama,
Negra Sosa, pacha mama
de Corrientes,
que bordó puntos y comas
en las prisas del idioma
de la gente.

Martina Fierro de ley
que sin dios, patria ni rey
tiró p’alante,
antes de decir adiós
me propuso un blues a dos
voces distantes,

distintas, y, sin embargo,
cerquita del ron amargo
que consuela,
que abruma, que mortifica,
que suma, que santifica,
que desvela.

Cuando rompió la baraja,
hizo del bombo su caja
de Pandora,
entre el mestizo y el yanqui
se quedaba con Yupanqui
hasta la aurora.

Todos menos uno, dijo,
provocando el acertijo
de Cosquín,
militante del futuro,
no pudo con ella el muro
de Berlín.

Canto ancestral de Argentina,
la más frutal de las minas,
todo es nada,
no sabe cómo la lloro,
desafinando en el coro
de las hadas.

Madrina de los roqueros
más intrusos, más villeros,
menos brutos;
en calle melancolía
mi letra y su melodía
visten de luto.

Más de una vez la besé
pero nunca olvidaré
la noche aquella:
aquel piano y su voz
y mi sonanta y la coz
de las estrellas.

Me aterran las despedidas
pero gracias a la vida
de Violeta,
Mercedes inventó el son
que duerme en el corazón
de los poetas

Joaquín Sabina
La Chacarita, septiembre 2009

La resurrección de Charly, en Perú

La Explanada Monumental de Lima fue el punto de partida para el regreso de Charly a los escenarios, ante unas 15.000 personas que festejaron cada momento.

Los diferentes medios periodísticos peruanos califican al show como muy ajustado, sin escándalos, impactante.

Por ejemplo, Terra Perú titula “Charly García resucitó el buen rock en el Monumental”. Y continúa: “La expectativa no fue en vano. El publicitado regreso de Charly García a los escenarios, producido hace unas horas en nuestro país, fue un espectáculo repleto de nostalgia, magia y mucha música, teniendo como protagonista a un resucitado músico argentino que demostró que su genialidad funciona e impresiona mucho más en su actual estado de sobriedad”.

El Comercio publica que Charly estaba “Entregado, entusiasmado, ocurrente y feliz de volver a tocar. Aunque ha perdido la movilidad de antes, ha ganado en voz. Charly soltó temas de su inigualable época ochentera (…) rescatando otros para los más incondicionales (…) y los clásicos de siempre.

“Vistiendo un típico poncho de chalán, el cantante sacudió a 15 mil fanáticos con sus inolvidables temas, demostrando que la leyenda argentina tiene para rato”, publica Peru.com. “Aunque prefirió no hablar durante la presentación, García dijo a mitad de concierto: «Y tanto hablaron, que estaba loco». La noche terminó con un público completamente eufórico por la nueva energía del antes polémico Charly y el vistazo de lo que promete ser una gira que realmente sacudirá Latinoamérica”.


“Charly García hace retumbar Estadio Monumental”, calificó CPNRadio. Y la Agencia Efe fue más precisa: “Con el apoyo vocal de Hilda Lizarazu, que apuntaló las interpretaciones e incluso cubrió algunos pequeños olvidos del cantante, García retornó al escenario hasta en tres ocasiones, siempre aclamado por su público peruano. Y aunque siempre se mantuvo dentro de los cánones de la corrección, cerró la noche con un tema muy rockero en el que incluso tocó el piano con el pie derecho, como para confirmar que, a pesar de haber dejado los excesos, sigue siendo uno de los iconos del rock latinoamericano”.

Así se vio reflejado el inicio de esta gira que culminará el 23 de octubre en Velez… aunque no se descarta que agreguen más funciones.




La lista completa de los temas:

El amor espera

Rap del exilio

No soy un extraño

Cerca de la revolución

La hija de la lágrima

Fanky

No te animas a despegar

Demoliendo hoteles

Promesas sobre el bidet

Adela en el carrusel

Rezo por vos

Yendo de la cama al living

Canción de 2×3

Nos siguen pegando abajo

Influencia

Llorando en el espejo

Pasajera en trance

Raros peinados nuevos

Me siento mucho mejor

Tu vicio

Buscando un símbolo de paz

No me dejan salir

No voy en tren

Deberías saber por qué

Hablando a tu corazón

Rock & Roll, Yo

Autor: blog.rock.com.r

Charly volvió con todo

Ante unas 15.000 personas que colmaron la explanada del Estadio Monumental de Lima, el ex integrante de Sui Géneris regresó a los escenarios después de 15 meses. En octubre, el cantante hará vibrar el estadio de Vélez, en la Ciudad.

Al frente de su banda, de elegante sport, y con una imponente puesta de luces y proyecciones, tras una obertura con música de Pubis Angelical, García, fue recibido con una ovación cuando arremetió con El amor espera con una voz recuperada y lejos de los desacoples de tiempos no muy lejanos.

El músico y su banda comenzaron así su gira de los próximos meses donde una de sus escales será en octubre próximo en el estadio Vélez Sarfield.

De Bueyes (Ex Bersuit)

" ... de seguro que usted mas que una vez ha dicho: "esos dos son yunta" refiriendose a dos personas que se llevan bien, son unidas y van juntas para todos lados. Es que esa palabra yunta se refiere a un par de bueyes que aran juntos la tierra y se acoplan bien.
Eso no es un chiche porque es como encontrar a una persona amiga de verdad..."


Podemos no volver, porque de repente este camino (solista) nos encanta. Y es como la pareja, cuando vivís otras situaciones y te gusta, no volvés", había asegurado Gustavo Cordera hace menos de un mes al diario El País, de Uruguay. Y todo indica que las cosas se encaminan así.

Salvo un golpe de timón, el estallido ya está en el seno de la banda, y por al menos tres años Bersuit Vergarabat dejará de existir.

Pese a los compromisos pactados hasta diciembre, Cordera fue víctima de su egocentrismo, dicen en el grupo, y todo fue cancelado, sin tomar dimensión de lo que ello acarrearía.

El primero en dar el portazo habría sido Carlitos Martín, el baterista, molesto por la situación, y alejado de los proyectos armados alrededor del grupo. Juan Subirá, por su parte, continuará con su proyecto solista, luego de presentar Fisura Expuesta, un hermoso disco que contó con la participación de Andrés Calamaro y Palo Pandolfo, entre otros grandes invitados.

Y Tito Verenzuela, al frente de La Demanda, la banda paralela formada hace ya algunos años, ahora tendrá más tiempo para presentaciones en vivo.

Pepe Céspedes, Oscar Righi, Cóndor Sbarbatti y Daniel Suárez, más Martín Pomares -plomo de la banda, que luego participó como guitarrista en los shows- crearon "De Bueyes", el nombre del nuevo grupo.

"¿Sabés lo que pasa? El Pelado lo tiene todo servido. Llegó a un buen arreglo económico con su disco, y dentro de poco arranca la gira, pero al resto se nos hace más difícil. Esto fue mucho más rápido de lo previsto", se sinceran dentro del grupo, que durante 20 años pasó por diferentes etapas, hasta llegar a esta, de parate y futuro incierto.

De Bueyes
Es un grupo de artistas unidos por la pasión hacia la música y, sobre todo, por un fuerte sentimiento de amistad.

La banda conformada por Osky Righi, Dany Suárez, Cóndor Sbarbati, Martin Pomares y Pepe Céspedes, presenta hoy el corte “Un Dicho Popular”.

Con letra de Righi y música de Righi/Suárez/Céspedes, “Un Dicho Popular” es un tema que inspira deseos y codicias, y que formará parte del primer disco de la banda "Más que una yunta", el cual llegará a las bateas en el mes de Octubre.


Osky Righi: Guitarra y voz
Pepe Cespedes: Bajo
Dany Suarez: Voz y coros
Condor Sbarbatti: Voz y coros
Martin Pomares: Bateria y Percusion

EL PRIMER DISCO DE ESTA BANDA ¿TRANSITORIA? VA A SALIR A LA VENTA EL PROXIMO 13 DE OCTUBRE CON EL NOMBRE "MAS QUE UNA YUNTA", Y HOY SALIO EL PRIMER CORTE DIFUSION "UN DICHO POPULAR", CON LETRA DE OSKY RIGHI, COMO LA MAYORIA DEL DISCO, QUE INCLUIRA TAMBIEN UN PAR DE LETRAS DE JUAN SUBIRA Y UNA DE CORDERA.

Idolo Palito Ortega... Ya Charly y ahora Piti...

Cuando aún estamos llenos de emoción por la vuelta de Charly García a los escenarios, parece asomarse otra muy buena noticia: Ramón Bautista Ortega, “Palito”, está pensando en ofrecerle lo mismo a otro grande de la canción.

Se trata de Cristian Álvarez, más conocido como “Pity”. El ex cantante de Viejas Locas que ahora está “de vacaciones” con Intoxicados, atraviesa momentos de inestabilidad debido a su adicción a las drogas, más específicamente con el “paco” (realizado con residuos de pasta base).

Ortega estaría dispuesto a ayudar en la recuperación del cantante nativo de Piedrabuena, si este realmente quiere cambiar su imagen y abandonar sus costumbres poco saludables.

El tucumano tiene una quinta en Luján, donde García había pasado varios meses en intensa rehabilitación, que felizmente culminó de forma exitosa. Esperemos que Álvarez acceda a recibir el mismo tratamiento, ya que por más de que ha intentado recuperaciones similares, las ha abandonado rápidamente.

Si “Palito” logra hacer lo mismo que con Charly (cuyo tema denominado “Deberías saber por qué” es un éxito total, mientras prepara el megarecital de apertura de su gira a estadio repleto), estaremos en presencia de otra de las mejores noticias que nos ha dado el rock argentino en los últimos tiempos. A esperar.

¡El día que "El Inmortal" volvió a ser Grande!

Esta es la nota que se publica en la página del marte www.atleticomarte. net y el grupo es el primero en verlo, gracias a todos

Y porque aparte de ser rockeros somos marcianos por eso dejamos la nota del lanzamiento del la pagina oficial del Atletico marte .
www.atleticomarte.net



Domingo 30 de Septiembre 2009, fecha en la que despertó ese gigante dormido, El Atlético Marte venció 2-1 al Nejapa en la cuarta fecha y se borró aquel 2002 año en el cual ganamos nuestro último juego en La Mayor.

En el encuentro, que se llevó a cabo en el Vitoria Gasteiz de Nejapa, El juego empezó con el gol del Nejapa y llegó en el minuto 29 de la primera mitad. Anotó Andrés Medina.

El primer tiempo casi llegaba al final y los Inmortales dominaban y pasaban del medio terreno cuantas veces lo deseaban. Mientras, los nejapenses, se mostraban tímidos.

Al inicio del segundo tiempo, en el minuto 48, Juan Carlos "Maicillo" Melgar dio el tanto del empate al Marte.

Así iniciaban las complicaciones para el Nejapa, que perdió por expulsión a Mario Pablo Quintanilla, luego de una fuerte entrada el minuto 50.

Al minuto 73, Carlos Calderón después de aprovechar al fin una oportunidad dio la ventaja definitiva a los marcianos, tras perdonar en dos ocasiones y así olvidarnos de que no ganábamos desde hace años.

Ahora el Atlético Marte "El Inmortal" llega a 6 puntos cosecha de tres empates y una victoria y seguimos invictos en el torneo, nuestro rival próximo es el Atlético Balboa con el cual jugaremos hasta el 13 de septiembre de locales en el Cuscatlán, ahí nos vemos .

Así salió nuestro técnico Ramiro Cepeda en juego PORTERO Diego Cuellar, DEFENSAS Jaime Medina, Juan Granados, Wilson Sánchez, Medios Edwin Benítez, Dani Torres, Roberto Maradiaga, Franco Rodríguez, Gilberto Baires, DELANTEROS José Luis Osorio, Juan Carlos Melgar. CAMBIOS.Carlos Calderón por Osorio (57') José Ángel Mendoza por Melgar (73').

fragom@atleticomart e.net

Fechas de la gira de Enrique Bunbury en Latinoamerica 2009

Próximas Fechas
18
Septiembre
2009
Estadio Tlahuicole |
Tlaxcala - México

Venta anticipada:
Entradas a la venta a partir del 6 de agosto en www.ticketmaster.com.mx

20
Septiembre
2009
Expo Forum |
Hermosillo - Sonora - México

Venta anticipada:
Entradas a la venta a partir del 6 de agosto en www.ticketmaster.com.mx
24
Septiembre
2009
AUDITORIO POLYFORUM |
Tuxtla Gutiérrez - Chiapas - México

Venta anticipada:
Entradas a la venta a partir del 6 de agosto en www.ticketmaster.com.mx
26
Septiembre
2009
|
México DF - México

01
Octubre
2009
ESTADIO DEL EJÉRCITO |
Guatemala - Guatemala

Venta anticipada:
Entradas a la venta a partir del 13 de agosto en www.todoticket.com
03
Octubre
2009
PALACIO DE LOS DEPORTES |
San José - Costa Rica

Venta anticipada:
Entradas a la venta a partir del 13 de agosto en: www.costaricaticket.com
08
Octubre
2009
|
Quito - Ecuador

10
Octubre
2009
|
SigSig - Ecuador

16
Octubre
2009
TEATRO METROPOL |
Bogotá - Colombia

Venta anticipada:
Entradas a la venta a partir del 13 de agosto: www.tuboleta.com
22
Octubre
2009
EXPLANADA MONUMENTAL |
Lima - Perú

Venta anticipada:
Entradas a la venta a partir del 13 de agosto en: www.tuentrada.com.pe
24
Octubre
2009
|
La Paz - Bolivia

31
Octubre
2009
LUNA PARK |
Buenos Aires - Argentina

Venta anticipada:
Entradas ala venta a partir del 13 de agosto en: www.ticketportal.com.ar

11
Noviembre
2009
|
Mérida - México

Charly García presentara su tema nuevo en la llamada cadena nacional del rock

Este viernes 7 de agosto, a las 12 horas, se estrena "Deberías saber por que", su nueva canción. Enterate como es la canción y vivila en RS.

El próximo viernes 7 de agosto a las 12 del mediodía, una gran red de radios y medios de comunicación participará, en simultáneo del estreno del nuevo tema de Charly García. Como el propio García explicó en su entrevista exclusiva en Rolling Stone, el emotivo tema se titula "Deberías saber por qué" y fue compuesto en 2008 durante su internación en la clínica Dharma, grabado en las sesiones que se hicieron con músicos amigos en la quinta del músico Ramón "Palito" Ortega durante el verano pasado, y mezclado y masterizado bajo la dirección del propio Charly en el último mes.

En el tema, que evoca las instrumentaciones y armonías clásicas de García, se escucha la voz del cantante en primer plano: buena parte de lo que se escuche fue grabado en el verano pero también hay nuevas grabaciones y arreglos hechos recientemente. En lo musical, confesó el propio García a RS, se escucha el bajo y la guitarra, interpretados por el músico Pedro Aznar (compañero de García en tiempos de Serú Girán y el proyecto Tango, durante los 80).

En la letra del tema, basado en el piano de García, se escucha "Si en verdad me tomás en serio, deberías saber por qué... todos van hasta ahí nomás" para luego retomar con un decidido "Che, si te ponés la camiseta, deberías saber por qué..."

A raíz de eso, el tema fue conocido como "Che" antes de recibir el título final y fue bocetado por Charly ante varios de los internados en la clínica, cantado a capella o durante una sesión que el propio músico hizo junto a Nito Mestre, y que detalla en su entrevista con Rolling Stone.

La canción será estrenada el viernes en simultáneo por una gran red de radios de la Argentina y América latina, FM 100, La Mega, Mitre, Los 40 Principales, Pop 101.5, Radio Disney, KSK, Continental, Radio 1, Vale, Radio 10, Rivadavia, Radio America, Del Plata, y señales de cable como C5N, Quiero, Much Music, y señales internacionales como la Cadena Ser de España, Rock & Pop Chile, Radio Activa y Caracol de Colombia, W Radio y el canal Telehit de Mexico,"Viernes de Rock en El Salvador" y otros más de Perú. A ellos se sumará la web del sponsor Personal y de la productora Fénix. A todas estas emisoras y sites se sumará RS: a esa misma hora en nuestra página web podrá escucharse la canción y ver un clip registrado durante los ensayos de García en la sala de Villa Urquiza en la que prepara su regreso a los escenarios junto a su banda. Los productores estiman que la audiencia de este "estreno" será de aproximadamente unos 25.millones de personas.

El tecladista de Rata Blanca,Hugo Bistolfi,lanza el disco “Viaje al Cosmos”.

De la mano de una propuesta original y diferente, en la que presenta distintas aristas de su personalidad y talento, el tecladista de Rata Blanca, Hugo Bistolfi, tiene listo el disco “Viaje al Cosmos”.

Se trata de una obra conceptual que se basa en un relato de ciencia ficción que escribió el mismo músico y que cuenta con la participación de numerosos invitados, entre los que se destaca Fabio Zerpa.

El álbum es la continuación de “Uritorco” y “Machupicchu”, los dos primeros trabajos solistas en los que Bistolfi tomó experiencias personales en las sierras cordobesas y en las ruinas peruanas y las expuso en forma de canciones.

Además de Zerpa, en este nuevo disco aparece su compañero de Rata Blanca Adrián Balidari, el mexicano Alex Lora, Jaf, Walter Meza de Horcas, Patricio Sardelli de Airbag y Marciano Cantero de Enanitos Verdes, entre otros.

“Viaje al Cosmos” estará disponible en las disquerías de todo el país desde el 7 de agosto. Mientras se prepara para el lanzamiento, el músico se encuentra ultimando los arreglos para orquesta de sus dos discos anteriores, que serán presentados en formato sinfónico en Córdoba.

Gustavo "el pelado"Cordera: “La Bersuit es pasado”

Nadie quiso anunciarlo formalmente, sin embargo, los integrantes de la Bersuit están dedicados a proyectos individuales alejados de la banda que tocó en River hace dos años. El que parece estar encarando sus asuntos personales de manera megalómana es Gustavo Cordera, que sacó su disco “Suelto” bajo el refugio de Sony-BMG, con una campaña de difusión masiva incluida.

En una pose calmada, meditabunda y casi predicadora; lejana a la del tipo que le dedicó varios temas a la masturbación y a la cocaína, encontramos a Cordera para hablar un poco de su último proyecto, del rock y del futuro de la Bersuit.

1. CORDERA SUELTO, VICIO ATADO.

En el disco nuevo parece haber un paulatino alejamiento de lo que fue la referencia sin metáfora de la Bersuit hacia la droga y el descontrol, ¿Qué cambió en vos?

Cuando viajás te sentís identificado con distintas cosas que te representan. La droga ocupó un lugar importante en nuestra vida, pero ahora es irrelevante. Ahora es importante la sensibilidad. No creo que la droga me pueda aportar nada nuevo.

¿Tenés algún tema en el tintero que se refiera a ésto?

Ahora estoy terminando un tema, “Rosaura”, que es una canción de amor a una planta de marihuana. Es una celebración de la intimidad que hay entre una persona que planta una semilla y que genera una comunicación de energías con la planta para llegar a la flor. La planta crece, se vuelve vigorosa y después la energía se transfiere al cogollo. Cuando el cogollo esta a su máximo nivel de evolución, la planta muere. Es una linda metáfora de lo que es la sabiduría del ser humano.

Parece alejado de la idea de fiesta incontrolable que trataba de transmitir la Bersuit en una época…

Es que no tiene tanto que ver con el reviente. Tiene más que ver con la idea de abrir la percepción, la comunicación con el cosmos, con lo no visible, con tu sensibilidad. Veo como la gente hoy en día envejece de manera patética: aferrados a su dinero, a sus logros y a sus posesiones. Es una cosa muy tensa y que tiene muy poco que ver con la naturaleza humana.

Claro, yo me refería a las drogas duras

No creo que halla drogas duras. Creo que hay drogas intervenidas por el ser humano y plantas de poder. Si a las plantas las violamos y les ponemos químicos… se ponen duras. Mientras mas duras sean, mas daño harán.

Y el daño muchas veces se busca, encima

Claro que si. Somos la única especie que se daña a si misma. En el momento en que el hombre empezó a poseer y a intervenir el mundo. Consumiendo, comerciando, creando pobres para tener mano de obra barata, buscando vender cosas para acumular dinero. Es una existencia dañina que está llevando al suicidio. Y ahora está todo explotando.

¿Te referís a la profecía de los indios mayas que dice que en el 2012 se acaba el mundo?

Si, pero no se va a acabar la vida. Se va a acabar esta manera de ver el mundo. La transformación ya está aconteciendo. Igual nos vamos a dar cuenta cuando ya sea demasiado tarde e inevitable. Tiene que ver con la idea del progreso. Cada progreso es un paso atrás en verdad. Cada inversión que viene al país sirve para acentuar la pobreza, las empresas generan pobres en el país y hacen riquezas. Entonces no sirve de nada, está todo pervertido. El modelo cultural occidental y cristiano está pervertido. La idea de venerar a una persona crucificada, la veneración a la muerte y al dolor. Eso solo trae desdicha o, si la pasamos bien, culpa. Así terminamos trabajando 12 horas por nada y teniendo una existencia miserable.

2. LA DEGRADACIÓN DEL ROCK.

Gustavo, ¿qué es el rock?

El rock es un movimiento muy abarcativo que tiene que ver con ciertos detalles de la formación de las bandas: las guitarras eléctricas, la presencia de un frontman, batería bajo, solos… También tiene que ver con una actitud irreverente, rebelde y con una postura frente al mundo. Nosotros lo interpretamos de nuestra manera, que puede parecer libre; pero la música tiene espíritu de libertad y de compartir, no de posesión.

Hoy el rock es una parte del sistema, absorbió su rebeldía. Vos decís que el rock “está herido de muerte” ¿Cuál fue la causa de ésto?

El rock empezó siendo libertad y hoy se transformó en una prisión. En algún momento la masa se apoderó de las bandas, con la bandera, la bengala, la hinchada de fútbol… después vinieron los prejuicios: “si hacés pop sos puto”, “la cumbia y el reggaeton es mierda”, “el tango es de llorón”, “la samba es para la gente que vive en el campo”…

Cuando empecé a sentir ese fascismo y esas ideas absolutas (que también estaban en mí) en el movimiento del cual formaba parte, adopté una postura un poco más pasiva. Esa actitud es la que ha herido al rock de muerte y es lo que lo está por hacerlo parte del pasado.

¿Quién le dio la primera estocada?

Todos fuimos responsables, muchas bandas que ahora somos grandes. Todo tiene un ciclo, y que muera el rock no significa que muera la música. Esa energía se transformará en otra cosa. Ahora la veo en bandas jóvenes, como Arbolito o Semilla, que hacen folclore con una actitud completamente rock. También lo veo en Bajofondo. Es la manera de interpretar. El movimiento está mutando, y lo que es el rock ortodoxo va a quedar reducido a un ghetto y va a morir, si no aprende a cambiar.

3. EL FUTURO INCIERTO DE LA BERSUIT.

La pregunta obligada: dicen que cancelaste todos los asuntos de la Bersuit para dedicarte a tu carrera solista, que varios integrantes se tomaron a mal tu decisión y a raíz de esto el grupo se separó, ¿es verdad?

La gente va a creer lo que quiera creer, no importa lo que yo diga. Por más que yo diga lo contrario, la gente va a fantasear. Es todo tan dinámico y mutante. Yo hace una semana que no lo veo a Carlitos y no se lo que le está pasando por la cabeza ahora. Ayer estuve con Dani, con el Cóndor, con Pepe y con Osky. Estamos charlando, generando y recomponiendo un vínculo… yo te puedo decir lo que me pasa a mí, no puedo hablar en nombre de todos. Los demás te contaran lo que les pasa a ellos.

¿Y a vos qué te pasa?

Yo tengo un gran agradecimiento por lo que fue la Bersuit en mi vida, son todos mis maestros y mis amigos. Pero la Bersuit es pasado. Yo agradezco mi pasado y amo mi presente. Los chicos son mis amigos y, aunque la Bersuit no exista, ellos van a seguir siendo mis amigos. Me importa más lo que le pasa a cada uno de ellos que a la Bersuit.

Este disco para mí es un viaje de libertad y no se qué va a pasar en el futuro. Hoy soy “Suelto”, estoy con gente nueva y la estoy pasando bien. Yo soy Bersuit hasta que me muera, pero ahora estoy viviendo otra cosa. Si otro día hay ganas y deseos de hacerlo de vuelta, lo haremos.

Este “viaje” parece que permitió que varios integrantes se desahogaran como solistas además.

Si, estamos todos haciendo proyectos personales muy interesantes. Algunos tienen carreras solistas, otros producen o participan. Cada uno tiene que crecer y me parece más interesante ese crecimiento que lo que pase con Bersuit Vergarabat. Y también me parece más interesante que la gente que sigue a Bersuit, por que cada uno tiene su vida, sus cosas y tiene que evolucionar, que crecer. Preferiría que celebremos que existió en vez de condenar el hecho de que no existe más. Hace 21 años que tocamos, hicimos 1400 conciertos, agradezcamos eso en vez de ver si sigo o no sigo. De cualquier manera, no da ganas de seguir con esa actitud de condena de la gente.

¿Pensás que tendrá que ver con el tango, con la onda de amar la nostalgia más que las cosas que pasan en el momento?

Sí, es algo muy argentino, muy tanguero, muy necrófilo, siempre amando la muerte. Dándole importancia al hecho de que dejaste de existir. Lo importante es haber existido, decir “¡Qué lindo que pasamos algo bueno!” en vez de “Ah, ¿no lo pasamos más? ¡Sos un hijo de puta!”. Eso no te da ganas de seguir. Pero hay que seguir evolucionando y hay con qué hacerlo. Escuchen el disco de Juan Subirá, “Fisura Expuesta”, escuchen a Albertito con su banda, escuchen a Osky, que está armando la banda “The Bueyes”, con gente de la Bersuit. Todos tienen cosas lindas para entregar, disfruten de eso y nada más.

Charly García ya prepara su regreso

Versiones de temas clásicos del repertorio de Charly García, basados en sus primeros discos solista (Yendo de la cama al living, Clics modernos) y una banda numerosa dirigida al detalle por un Charly atento y concentrado.

Así transcurren, desde hace un par de semanas, los ensayos de García que, en pleno proceso de recuperación de su adicción y tras un largo proceso de internaciones y meses viviendo en la quinta de Palito Ortega en Luján, se encamina hacia su regreso público a los escenarios.

La cantante Hilda Lizarazu (que cantó con Charly durante fines de los 80 y comienzos de los 90), el guitarrista Carlos Alberto "Negro" García López (quien también formó parte de la banda de García durante casi diez años) y el tecladista Fabián "Zorrito" Quintiero se suman al trío de músicos chilenos que venía acompañando a García en sus últimas presentaciones: el guitarrista Kiuge Hayashida, el baterista Toño Silva Peña y el bajista Carlos Ludwig González.

Así, con sesiones diarias y en jornadas programadas de cuatro horas, Charly está al frente de una banda en la que su voz está bien al frente, delante de dos potentes guitarras y de dos teclados, además de una batería y una máquina de ritmos para la reproducción de los temas en sus versiones originales.

Aunque los planes no fueron confirmados, según pudo saber RS, las gestiones avanzan para que el regreso de García a los escenarios podría darse en América Latina (podría ser en Perú) hacia fines de septiembre.

La actualidad de Manu Chao

El ex Mano Negra se viene con dos proyectos: una colaboración de 20 temas con Radio La Colifata y el disco doble + DVD en vivo La Baïonarena.




Manu Chao está hiperactivo. Y esa hiperactividad pasa por dos proyectos que lo encuentran como protagonista. El primero es Sabias palabras: una colaboración vía Internet con FM La Colifata. Tal como lo explican ellos, "20 temas para reir, para llorar, para meditar... sobre la vida, la muerte, las madres, la soledad, el amor, el tango, el Papa de Roma, Nerón, el fin del mundo, el sol y más viejas locas...". Sabias palabras se puede descargar de manera gratuita haciendo clic acá.

Por otro lado, en septiembre El Farolito Discos publicará en la Argentina el disco doble + DVD La Baïonarena, registrado en directo en la localidad de Bayonne. A continuación, la lista completa de temas que integran este álbum:

1 Intro / Panik
2 El Hoyo
3 Peligro
4 Casa Babylon
5 Tumba
6 Bobby Marley
7 La Primavera
8 Radio Bemba
9 Bienvenida a Tijuana
10 El Viento
11 Monkey
12 Clandestino
13 Desaparecido
14 Ya Llego / Rumba de Barcelona / La Despedida
15 Mentira / Se Acabo
16 Rainin' In Paradize
17 A Cosa
18 Vakaloka
19 Hamburger Fields / Merry Blues
20 Tristeza Maleza
21 Dia Luna
22 Machine gun
23 Volver
24 Radio Bemba Eldorado
25 Mala Vida
26 Sidi H'Bibi
27 Radio Bemba
28 Bobby Fuerza
29 Si Me Das Elegir
30 Tombola
31 Les rues de l´Hiver / Pinocchio
32 Crèv' La Vie
33 Pinocchio

Bunbury presento el quinto clip de Hellville de luxe

Irremediablemente Cotidiano



La canción elegida es "Irremediablemente cotidiano" y, en esta ocasión, se trata de un foto-clip de la fotógrafa Josegirl. Un recorrido fotográfico realizado durante los mas de cincuenta conciertos realizados hasta la fecha en su Hellville de Tour 08-09, en España, EEUU, México y Europa.

Próximamente anunciaremos, desde su página web, el último tramo de la gira, que recorrerá Centro y Sur América.

El Indio Solari ya graba su nuevo CD

El disco, sucesor de Porco Rex, saldría a la venta durante el transcurso de 2010.

En la fría mañana del miércoles 3 de junio, en el más absoluto secreto, Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado comenzaron las grabaciones de lo que será el sucesor de Porco Rex y el tercer disco de la carrera solista del Indio Solari. Con las maquetas ya probadas, la banda arrancó con el registro de los temas en Luzbola, el estudio casero del ex líder de los Redonditos de Ricota, anexo a su casa de Parque Leloir.

Por lo que dejó trascender el manager y guitarrista Julio Sáez, las sesiones van al "ritmo del Indio", un trabajo metódico pero sin urgencias, y se especula que el material recién sería editado en 2010.

Mientras tanto, y para cumplir un compromiso que había asumido el año pasado, el Indio acaba de confirmar el que será su único show en el año, en Salta, el 19 de septiembre. Será la primera convocatoria después de los shows en La Plata a fines de diciembre de 2008 (en los que Andrés Calamaro estuvo como invitado en tres canciones: "Veneno paciente", "Esa estrella era mi lujo" y "El salmón") y el último confirmado de la serie de presentaciones de su disco más reciente, Porco...

El lugar elegido entronca además con la prehistoria ricotera: allá por 1978, cuando todavía eran una formación trashumante y semiclandestina, emprendieron a bordo de un micro su propia "gira mágica y misteriosa" para terminar tocando durante varias noches en un local llamado Polaco, de la calle Deán Funes en el centro de esa ciudad. Ahora, treinta años después, el Indio lo hará en el estadio Padre Martiarena, el más grande de la ciudad, con capacidad para más de 20 mil personas.

Barilari: caminito al costado del mundo

Son tiempos en los que el rock esta más que ligado a lo comercial que a la lucha y a la expresión de ideales de cambio. La creación de los festivales sponsoreados y el aumento en los precios de los discos lo demuestran. Sin embargo, hay excepciones.

“Abuso de poder” es la nueva placa de Adrián Barilari, pero ésa no es la única noticia: lo publicó de una manera muy particular. No saldrá a la venta en ninguna disquería. Está colgado en internet para que cualquiera lo pueda descargar en forma gratuita


Una inteligente forma de pelearla en una época donde la venta de cds ha caído considerablemente, tal vez por los precios poco accesibles.

En lo musical, es un disco donde predominan rabiosos riffs de guitarra, mucha distorsión y una de las mejores voces del rock nacional. El primer tema, “Abuso de poder”, del cual está rotando un video, deja un mensaje sobre como los políticos de hoy tratan de convencer a las masas: “Yo soy el bien y el mal, nadie podrá ayudarte, yo soy la única verdad”. Le siguen “Cazador”, con una letra de amor un tanto morbosa, y “Egoman” que habla, como dice el título, de egos y vanidades.

La visión de un mundo sombrío y alguna que otra canción de amor son los temas que aborda el cantante de Rata Blanca en esta nueva placa. Contradiciéndose con la forma en que salió su nuevo trabajo, el tema “Vida virtual” critica el avance de la tecnología y la supuesta perdida de valores que esto trajo consigo: “Deja que una vez te puedan ver tal como sos. Deja lo virtual, regresa pronto a lo real”. Para el cierre, queda una versión acústica de “Abuso de poder” y “Tuvieron alas”, un tema instrumental en el cual se luce el violero Julián Barrett.

Más allá de lo interesante que es la salida de un nuevo disco en el ambiente del rock, se le debe prestar atención a la modalidad de distribución que se escogió –sin ningún costo-. Los responsables de la productora (Don’t pay music, que en español significa no pagar música) explicaron: “Creemos que la industria musical necesita un gran cambio y por eso ofrecemos todos nuestros lanzamientos de forma 100% gratuita”.

Resta ver si se prenden más bandas y artistas del rock argentino a esta movida. Cabe recordar que en Gran Bretaña a los Artic Monkeys se les ocurrió la misma idea de colgar su disco en su página web y obtuvo más de 100 mil descargas. Para la difusión sirve así que habrá que esperar para saber si esta metodología consigue más adeptos. Es un comienzo.